17 апреля в Русском доме в Праге состоялся показ культового советского фильма «Асса» режиссёра Сергея Соловьёва. Мероприятие было приурочено к 90-летнему юбилею актёра, режиссёра и сценариста Станислава Говорухина, сыгравшего в картине одну из главных ролей.
«Асса» была снята в Ялте всего за два с половиной месяца — срок по меркам серьёзного кинопроизводства почти рекордный. Однако на большой экран фильм вышел лишь спустя полтора года: цензура медлила с разрешением, чуя что-то неподвластное привычным категориям. Тем не менее зрители картину дождались — и оценили. Читатели журнала «Советский экран» назвали «Ассу» одним из лучших фильмов 1988 года.
В картине было всё необходимое, чтобы стать легендой: созвучный эпохе сюжет, острые диалоги, ушедшие в народ цитатами, блестящий актёрский состав и — русский рок. Во многом именно благодаря «Ассе» он вышел из «квартирников» в большое кино и к массовой аудитории.
Отдельная история — финальный эпизод с исполнением «Перемен» Виктора Цоя. Съёмки проходили в московском Центральном парке культуры и отдыха имени Горького. Массовке вместо гонорара предложили кое-что поценнее — бесплатный живой концерт группы «Кино». Пришли почти десять тысяч человек. Сцена, пронизанная настоящими эмоциями, была снята с первого и единственного дубля.
О фильме и его создателях
У названия фильма нет единственного объяснения — и это, похоже, намеренно. По одной версии, «асса» — это первое слово, произнесённое Ноем после Великого Потопа: крик радости и нового начала. Сам Соловьёв эту версию не отрицал — она рифмовалась с замыслом: после десятилетий застоя что-то ожило. По другой — слово родилось прямо на съёмках: в Ялте компания однажды зачеркнула первую и последние буквы в слове «Массандра» и получила «асса». Какая версия верна — неизвестно. Участники создания фильма до сих пор расходятся в показаниях.
Станислав Говорухин к моменту съёмок «Ассы» был уже признанным мастером советского кино. За его плечами — «Место встречи изменить нельзя» (1979) с Высоцким, «Десять негритят» (1987). В «Ассе» он сыграл Крымова — состоятельного мафиозного авторитета, антагониста картины. Выбор режиссёра на роль злодея был нетривиальным и стал одним из художественных решений, которые обсуждают до сих пор.
Главного героя — романтичного Банана — сыграл Сергей «Африка» Бугаев, реальная легенда ленинградского андеграунда: художник, перформансист, участник арт-группы «Новые художники». Никакого актёрского образования у него не было. Соловьёв намеренно искал не артиста, а человека эпохи.
Я хотел снять не про рок-музыку — я хотел снять про время. Рок оказался единственным языком, на котором это время говорило честно.
— Сергей Соловьёв о замысле «Ассы»«Асса» стала первой частью неофициальной трилогии Соловьёва: за ней последовали «Чёрная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви» (1989) и «Дом под звёздным небом» (1991). Все три фильма объединяет атмосфера переломного времени, актёрский состав и — неизменно — музыка как способ говорить правду.
